在古今中外的漫漫艺术长河中，浮雕的样式早已呈现出纷繁多样的面貌。而且随着时代的演进、科学技术的发展和人类审美功能的不断提高，浮雕的内涵和外延更趋宽泛。在这里我们根据已经了解和掌握的资料，从浮雕的从属性、空间向及实用性几个方面，对它的表现形式，做一些粗略的划分和梳理，大致可以分为建筑装饰浮雕、表现性浮雕和公共审美性浮雕。
松鹤延年紫铜浮雕
建筑装饰浮雕是指依附于建筑，为配合、适应并装饰建筑表面空间而存在的浮雕形式。根据建筑物的功用性及装饰角度和装饰部位不同而又可以划分为纪念性、主题性和装饰性三种浮雕类型。福雕塑的创作要适应建筑的需要，同时也应该充分展示自己的独特的存在意义和价值。纪念性和主主题性浮雕多遵循叙事性构图的原则，并含有指示象征意味。它适应着纪念性建筑深远意义的表达，具有延展建筑精神的作用。它为表达人们某种向往、崇敬、膜拜的情感，以及记录重大事件提供了广阔的天地，其形式也由古至今，不断被使用和发展。建筑妆点的美化同样更多地依附于建筑主体并因此而存在。装饰性浮雕，一般总是雕刻在某座建筑物的部件或局部的表面，例如门框、窗边、梁柱、墙面、转角等或其它建筑物的表面。
凤凰石浮雕
架上表现性浮雕是指依赖于建筑而存在，更注重浮雕创作者个人情感与观念表达的一种浮雕类型，它可作为架上陈列也可独立置放在特定环境中，在空间表现上独立性较强，题材表现也非常广泛，是一种较自由的表现形式。随着艺术家对浮雕空间探索的不断拓展，浮雕这种形式已不再完全作为建筑装饰附属物而存在，而是开始以一种独立的形式展现自己的独特的艺术魅力，传达着更具独立意义的精神内涵。罗丹的作品是架上的，作为一个承前启后的艺术家，他打破了传统的封闭、均衡方式的纪念性浮雕的实体和空间概念，预示和启发了现代浮雕对新空间概念的认识，其意义是深远的。对浮雕的空间的重新认识，形成了20世纪以来浮雕艺术的多元、多种形式并存的态势。浮雕和圆雕的手法相互渗透、相互借鉴、相互适应。
公共审美浮雕是适应、并装饰人们日常生活用品的一种浮雕形式，它具有实用和审美的双重功能，它通常适应大众审美心理，适合和手工业生产，是物质生产与精神表述的综合产物。一般情况下它完全依附于载体，是一种在有规定和有限的空间内进行的艺术创造，但同样也可以表达艺术家个人的审美创造。它是古往今来一直倍受钟爱和重视的浮雕表现样式。实际上，功用性浮雕是人类文明史上最古老的艺术形式之一。最早的艺术大概都与实用性有关，在世界范围内，不同的民族、不同时期都有大量的功用性装饰浮雕出现。
